Santi Vivanco y Eduardo Ochoa, Miguel Bermejo e Ignacio Faulín

Santi Vivanco y Eduardo Ochoa presentan su segundo poemario conjunto Bajo la sombra de la luna en la calle de los peligros sin número
Martes 2 de febrero, a las 19:30 h.

Espacio Santos Ochoa. Doctores Castroviejo, 19.  

Dos poetas unidos en un solo libro, 46 poemas, la mitad de cada uno, intercalados sin revelar su autoría hasta el índice final. Poemas que nacen de un verso o una idea lanzada al aire. Estilos distintos unidos por una amistad y el deseo de compartir sus pensamientos, su arte y sus sentimientos.

Santiago Vivanco. Nací a finales de febrero de 1973, en Logroño, donde resido, aunque me siento de Alberite, mi pueblo y donde me crie. Soy un hombre que busca la felicidad, la paz, el Amor en la vida, en el día a día de mi historia. Soy un piscis auténtico al que le  cuesta aferrarse a la tierra pues tiendo a elevarme y mirar siempre al Universo. Hombre espiritual, amante del vino y su cultura, donde trabajo con mi familia. Me gusta el arte y la historia, viajar y estar tranquilo en casita. Adoro a mis hijos, Marco y Marina. Ellos dan sentido a mi vida.
Libros publicados: Dana, Cantos de Amor y vida (en colaboración con Eduardo Ochoa), A Vos, Racimo (junto a Esther y César Novalgos y Eduardo Ochoa), Luna de Arroz, AMOR y Antimateria.

Eduardo Ochoa. Nací en Logroño un 10 de febrero de 1973. Me siento alberitense. Mis primeros recuerdos siempre tornan entre páginas de Miguel Hernández y Machado junto a un interminable campo de frutales para sentir, como fondo, la libertad de aquel Alberite mágico y fecundo. La formación me llevó por tierras de Navarra y Salamanca, entre espadañas y claustros, de la mano de los Sacerdotes del Corazón de Jesús. Su carisma humano, social y crítico me enseñó de hombres comprometidos que desde lo peor sacaban a luz lo mejor de sí mismos. Fueron tiempos de místicos, Santa Teresa de Jesús y San Juan de la Cruz, leídos al murmullo del Tormes y de largas tardes de facultad matando de risa a los últimos dioses de Nietzsche.
Por último, llegó el vino. Mi padre me enseñó a hacerlo con cariño y con mis amigos aprendí a beberlo, todo o casi todo en la misma bodega, ubicada en la sinuosa Calle de los Peligros. Allí mismo sellé un pacto de letras, de hermandad con Santi Vivanco, y quedó como testigo, Dana, Cantos de Amor y Vida, nuestra primera obra publicada en el año 2000. El puente de aquella alianza de tinta se apoyó en otras publicaciones y colaboraciones hasta Bajo la sombra de la luna… una historia, donde la amistad es la auténtica.

El alfareño Miguel Bermejo presenta los relatos Víctimas del odio
Miércoles 3 de febrero, a las 19:30 h.

Espacio Santos Ochoa. Doctores Castroviejo, 19. 

El colgante, Cicatrices y Mirando a Silvia son tres historias cuyo nexo común es la violencia y el odio, pero también el amor, un sentimiento tan fuerte como el odio y el único capaz de hacerle frente y derrotarle.
Es en la guerra donde más odio y violencia se genera. Más aún si se trata de una guerra civil. Rosa descubrirá, gracias a un colgante hallado en una fosa común, la verdad sobre la muerte de su abuelo Julián, acaecida en mil novecientos treinta y seis. 
Las mafias que controlan la mendicidad, junto con los nuevos indigentes, cada vez más numerosos, han desplazado por la fuerza a Bernardo, un viejo y desarrapado vagabundo, hasta zonas mucho menos fecundas para limosnear.
Cristina sigue por televisión la retransmisión de un partido de fútbol. El club del que es ferviente seguidora se juega esa noche colocarse al frente de la competición liguera. Pero algo terrible se esconde tras el delirio febril con que anima a su equipo.
Alberto tiene un carácter muy fuerte. Lleva dos años anclado en el paro. La crisis que asola el país ha desestabilizado su vida. Incapaz de contener su agresividad, busca cualquier pretexto para descargar en los demás toda su frustración, rabia e impotencia.
Alex, Javier y Silvia protagonizan una curiosa historia de amor. Alex es víctima de su propio odio, que somete su voluntad y le impide progresar como ser humano. Por otra parte, Aimar es un gay extrovertido, orgulloso de su condición sexual.
Víctimas del odio nos habla, entre otras cosas, de la crueldad de la guerra, de la violencia en el fútbol, de la discriminación y la intolerancia ante la diversidad sexual, y, sobre todo, de la lacra social que supone la violencia de género. 
   
Miguel Bermejo Fernández es un escritor riojano nacido en Alfaro en 1968. Ávido lector y aficionado a la escritura, gana uno de los dos accésit del concurso literario ciudad de Alfaro 2010 con un cuento titulado La llamada. Un año después publica su primer libro; Latidos del pasado, formado por dos relatos largos, El exiliado y La mancha (editorial Bubok), cuyo telón de fondo en ambas historias es la guerra civil española. Bohodón Ediciones publica Río en el año 2013, su primera novela, que obtiene una buena acogida por parte de los lectores. Víctimas del odio es el segundo libro que publica con esta misma editorial.

Ignacio Faulín presenta ¡¡Bienvenido Mr. USA!! La música norteamericana en España antes del rock and roll
Viernes 5 de febrero, a las 19:30 h.

Espacio Santos Ochoa. Doctores Castroviejo, 19.  

Cuando a finales de 1955 la Columbia española publica “Rock around the clock” –en la versión universalmente conocida de Bill Haley and his Comets– nuestro país lleva ya noventa años recibiendo, conociendo y disfrutando ritmos norteamericanos. Pues sí, antes del rock y del pop, lo estadounidense había llegado con puntualidad y formaba parte de nuestra escena.

De los minstrels shows, pasando por la era del jazz en los veinte, el swing de los treinta y cuarenta, o gracias a ritmos arrebatadores –del charleston al boogie woogie– la presencia musical USA es continua, muy evidente. Pero este libro es mucho más: una historia transversal, completísima y definitiva que narra el conjunto de la música popular cohabitadora con aquellos sonidos. Un relato donde no faltan medios de comunicación, locales nocturnos, drogas legales e ilegales, subculturas juveniles, la evolución de la industria discográfica y un negocio siempre inmerso en la industria del entretenimiento con sus gustos cambiantes y reglas eternas regidas por la oferta y la demanda.

Ignacio Faulín Hidalgo (Logroño, 1961) es Licenciado en Ciencias de la Información y Doctor en el programa Ocio y Desarrollo Humano de la Universidad de Deusto. Su relación profesional con el espectáculo abarca tres décadas programando o produciendo a más de ochocientos nombres nacionales e internacionales. Creador y director del Festival Iberpop entre 1984 y 1990, será responsable de la programación musical y actividades complementarias –entre 1996 y 2000– del certamen Actual, nueva denominación del anterior. Los años le han contemplado como autor de varios libros, comisario de diferentes exposiciones itinerantes, profesor universitario y colaborador en un buen número de medios de comunicación generalistas y espe-cializados (Rockdelux, Ruta 66, La Caña-Revista de Flamenco…). Melómano a tiempo completo, estu¬dioso y consumidor de música y cultura popular.

Santi Vivanco y Eduardo Ochoa, Miguel Bermejo e Ignacio Faulín

Montessori, Real Madrid, Mercedes de Vega, Roberto Herreros y cuento en inglés

Charla Método Montessori de 6 a 9 años
con El Secreto de Pitágoras

Lunes 25 de mayo, a las 18:00 h.

Espacio Santos Ochoa. Doctores Castroviejo, 19.  

A partir de los 6 años, el niño ha entrado en una etapa social, donde ya no sólo existe él mismo y su entorno, sino también el resto del mundo. Ahora el aprendizaje se produce desde la investigación, participan mucho más en equipo y disfrutan de la compañía de los demás mientras trabajan.

Desde la filosofía Montessori, y también a través de su material educativo específico, veremos cómo trabajar según pedagogía Montessori en la primera etapa de primaria, de los 6 a los 9 años.


El investigador riojano Enrique Marcos presenta
el Diccionario de jugadores del Real Madrid
Martes 26 de mayo, a las 19:30 h.

Espacio Santos Ochoa. Doctores Castroviejo, 19.  

Desde el 6 de marzo de 1902, cientos de jugadores han defendido con orgullo la camiseta blanca, portadora de unos valores que han contribuido a germinar la mística de este club ya centenario. Estos futbolistas combinaron temperamento, talento individual y espíritu colectivo para dar vida a equipos memorables, que dejaron una huella imborrable y se instalaron en los corazones ‘merengues’.

Esta es una obra que no puede faltar en la biblioteca de todo buen aficionado merengue o amante del fútbol. Enrique Marcos bosqueja el itinerario de todos los jugadores que han vestido la camiseta blanca. El libro recoge las características técnicas, biografía e historial madridista (partidos, goles, posición, temporadas) de cada jugador. De Di Stéfano a Cristiano Ronaldo, pasando por Bernabéu, Zamora, Molowny, Muñoz, Gento, Puskas, Amancio, Pirri, Zoco, Santillana, Juanito, Butragueño, Michel, Raúl, Zidane, Casillas, Sergio Ramos y tantos otros, piezas de un puzzle que, una vez reunidas, ofrecen la imagen completa de un club legendario.

Enrique Marcos Pascual, París 1965. Licenciado en Derecho y Criminología, Máster en Educación Secundaria y en Gestión de la Administración Local, está preparando la tesis sobre el señorío jurisdiccional de la Abadía de Cañas en La Rioja. Es funcionario de la Administración de Justicia, profesor universitario de Historia del Derecho y profesor de francés en la ESO. Ha publicado varios libros y manuales de derecho.

Mercedes de Vega, socióloga y escritora,
presenta Cuando estábamos vivos
Miércoles 27 de mayo, a las 19:30 h.

Espacio Santos Ochoa. Doctores Castroviejo, 19.  

Una novela cuidadosamente documentada, que bucea en la memoria familiar de la autora, y que recrea el convulso Madrid de los años treinta, a través de una arrebatadora historia de amor entre una aristócrata casada y un empresario viudo. En los albores de la Segunda Guerra Mundial, Lucía Oriol es una joven esposa aristócrata en una sociedad en plena transformación, cuya vida da un vuelco al conocer a Francisco Anglada, viudo empresario de origen judío, que compra una residencia a la familia Oriol en la calle Pintor Rosales.

Las dos familias se ven obligadas a enfrentarse con tabúes como la infidelidad, la violencia, el sexo o la locura, reprimidos demasiado tiempo, que ahora amenazan con destruirlas desde dentro. La tradición frente al progreso, la ciudad frente al campo, el amor frente al deber, la ideología frente a la supervivencia o el dinero frente a la felicidad, son algunas de las dicotomías que tendrán que resolver para escapar de un incierto destino. La muerte como gran protagonista. La sexualidad como contraposición y absoluta manifestación de la vida. La identidad como relato y como búsqueda. Las relaciones familiares como arquitectura del hombre. La dimensión social y política del ser humano como conformador de su bienestar o sufrimiento. La lucha de religiones. Todos estos temas están muy presentes a través de la enorme fuerza de los personajes de la novela.

Mercedes de Vega es socióloga y escritora. Nació en Madrid en 1960. Ha residido y trabajado en Nueva York y Barcelona. Cursó estudios de literatura en la Universidad Complutense de Madrid y ha participado en numerosos talleres de escritura creativa. Colabora en revistas literarias como Resonancias y Los Papeles de Iria Flavia.
Ha publicado la novela El profesor de inglés; el libro de relatos Cuentos del sismógrafo; artículos y publicaciones, y diversos relatos en antologías colectivas. Ha sido galardonada por dos años consecutivos (2013 y 2014) en los Premios del Tren “Antonio Machado”.


Roberto Herreros presenta su nuevo disco
El futuro es cada mañana

Jueves 28 de mayo, a las 19:30 h.

Espacio Santos Ochoa. Doctores Castroviejo, 19.  

El futuro es cada mañana es un disco de historias cotidianas y reales, de relaciones humanas, un guiño a los sueños de juventud y a los lazos de amistad, un homenaje a la música que tanto me ha dado y con una referencia especial a la situación de corrupción como la que estamos viviendo. Eso sí, con plena conciencia que el futuro no es nada lejano porque es cada día… lo demás son ilusiones.

Es un trabajo con mucha energía y ganas de vivir, mezclando pop, rock, reggae, latino, country… con unos maravillosos arreglos a cargo de mi banda “Los Notables”. Historias de desamores, de personas obsesionadas con el dinero, de sueños de utopía buscando lugares donde exista cordura, de relaciones de amistad que perduran durante mucho tiempo, de mis sentimientos hacia la persona que amo y me hace feliz, de lo necesaria y vital que en mi vida es la música, parte importante de mi equilibrio… Son sentimientos y vivencias de mi caminar cotidiano, de ahí el título del disco, el futuro no es importante, porque  el futuro es cada mañana.

Roberto Herreros Marrodán empezó a cantar a los 7 años en Radio Juventud de Calahorra y en 1966 fundó su primer grupo, que se convertiría en la legendaria banda riojana Los Aster. En los 70 fue músico residente en varios locales de Barcelona. Volvió a La Rioja y siguió tocando en solitario y en diversos grupos, creó la banda tributo a los Beatles “Strawberry Friends Forever”. En 2006 cumplió su sueño de cantar en The Cavern, en el aniversario de John Lennon.
En 2007 publicó “Mi asignatura pendiente” su primer álbum en solitario, con la cuidada producción de Chema Purón. En 2012 vio la luz su segundo disco: “Caminando”, con la colaboración de Raúl Frayle y la banda Los Notables.

Cuentacuentos en inglés The Three Little Pigs 
con Mortimer English Club
Sábado 30 de mayo, a las 12 h.

Leo y Juego en Santos Ochoa. Gran Vía, 55.   

Vamos a practicar inglés con el cuento clásico de Los Tres Cerditos, una historia entrañable que siempre gusta y divierte a los más pequeños.

El cuentacuentos, dinamizado por Mortimer English Club, es 100% en inglés, con actividades interactivas y educativas en las que podrán participar todos los niños, aprender y pasar un rato bien entretenido.

Edad recomendada: a partir de 4 años
Inscripciones: www.leoyjuego.es

Montessori, Real Madrid, Mercedes de Vega, Roberto Herreros y cuento en inglés

Poesía, guitarra, fantasía e ilustraciones

La joven poeta riojana Nerea Ferrez presenta Mix Tape
Jueves 9 de abril, a las 19:30 h.

Espacio Santos Ochoa. Doctores Castroviejo, 19.  

Mix Tape es un la suma de música y palabra, de sonido y verso. Después del viaje que fue Geografía interior y de la búsqueda del humor en el universo de las parafilias a través de X e Y, ahora Mix Tape pretende ser un puente hacia la búsqueda de una voz propia con la ayuda de la música.
En Mix Tape encontraremos una variedad de temas, de estrofas, de ritmos, todos conjugados con la misma visión poética que pretende devolver la poesía a la calle, utilizando experiencias y palabras alejadas del conceptismo.

Nerea Ferrez (Logroño, 1988). Licenciada en Filología Hispánica, Máster en Profesorado (especialidad de Lengua Castellana y Literatura) y Máster en Crítica e Interpretación de Textos Hispánicos. Estudia Doctorado en Didáctica del Español en la Universidad de La Rioja.
Trabajó como encargada de la biblioteca del Ateneo Riojano y responsable de la sección joven del mismo. Es investigadora agregada del Instituto de Estudios Riojanos, trabaja como profesora auxiliar de diversas materias y es animadora infantil y locutora en Radio Al Pilón, en la que dirige la sección dedicada a la literatura.
Ha publicado en solitario X e Y y Geografía interior, con el que ganó la Beca Proyecta, y ha participado en numerosas antologías que pueden consultarse en su blog. Mix Tape es su último libro aunque tiene ya otros proyectos en mente esperando ver la luz.

Concierto de guitarra clásica y flamenca Dos mundos y un intérprete del joven músico Islam Tarchokov
Viernes 10 de abril, a las 19:30 h.

Espacio Santos Ochoa. Doctores Castroviejo, 19.  

Andrés Segovia dijo: La guitarra clásica y guitarra flamenca son dos vertientes de una misma montaña que se juntan en la cima. Islam Tarchokov, joven ruso afincado en Logroño, donde se ha hecho como intérprete de guitarra tanto en su vertiente clásica como flamenca, es el que nos propone unir estos dos mundos en un concierto singular, donde interpreta diferentes palos flamencos y la versión que de estos palos han hecho músicos clásicos de la talla de Albéniz, Falla, Turina, etc.

Islam Tarchokov nace en Nalchik (Rusia) en 1994. A los 12 años viene a España con su familia y a los 14 empieza  a  estudiar guitarra clásica y flamenca, además de solfeo y armonía con Julián Aliende. A los 17 años empieza a dar conciertos en Logroño, Alfaro, San Román de Cameros y otras localidades cercanas. Ha tocado en Riojaforum, en el Festival FlamenKnet y en la catedral de Santo Domingo de la Calzada. Gracias a su versatilidad, en sus conciertos mezcla las obras de guitarra clásica y flamenca de los grandes maestros. Actualmente estudia los últimos cursos de guitarra en el Conservatorio de Logroño.


Paula de Vera presenta El poder de la oscuridad, segunda parte de la trilogía Los hijos de los dioses
Sábado 11 de abril, a las 18:30 h.

Espacio Santos Ochoa. Doctores Castroviejo, 19.

Dos años después de la muerte de Gregor, la suerte parece sonreír a los cuatro componentes de Black Sunset: un disco en el mercado, miles de fans que corean sus canciones en los conciertos y una vida casi de ensueño alrededor de la pequeña Ruth.
No obstante, alguien escapó de Avalon aquel día. Una persona que no está dispuesta a olvidar. Por ello, los cuatro se verán obligados de nuevo a recurrir a los Hijos de los Dioses para enfrentarse al mal que amenaza con destruirles, esperando erradicarlo, por fin, de una vez por todas. El juego no ha terminado. Tan solo acaba de empezar.

Los Hijos de los Dioses es una saga de género fantástico destinada especialmente a un público juvenil, aunque también hará las delicias de lectores de cualquier edad a quienes guste el estilo de Laura Gallego, JK Rowling, George RR Martin o JRR Tolkien.

Paula de Vera García, nació en Madrid en 1990. Haciendo gala de una gran imaginación desde muy pequeña, a los trece años empezó a escribir su primera novela, Alma Elemental, y a ella le siguieron otras cuatro más diversas participaciones en concursos y certámenes literarios, pero no fue hasta 2014 cuando consiguió por fin publicar por primera vez con una editorial. Licenciada en Veterinaria por la Universidad Complutense de Madrid, compagina su trabajo en clínica equina con la escritura. El Poder de la Oscuridad es su segunda novela publicada, y es la continuación de Los Hijos de los Dioses, primer tomo de la trilogía del mismo nombre.

Exposición de ilustraciones Playroom de Oneida Pascual
Del 7 de abril al 7 de mayo

De lunes a viernes de 9:30 a 14 h. y de 16:30 a 21 h.
Sábados de 10 a 14 h y de 17:30 a 21 h.
Espacio Santos Ochoa. Doctores Castroviejo, 19.  

La exposición “Playroom” es una selección de mis últimos trabajos sobre el mundo infantil. En ellos hay niños jugando, leyendo o enfrentándose a leones. No son niños de ahora, sino de cuando yo era niña y no había móviles, ni todas las tardes estaban ocupadas por deberes. Las ilustraciones hablan de un tiempo donde solíamos tener hermanos para jugar, veranos para hacer castillos en la playa y lo más era ser astronauta. 

Oneida Pascual nació en Logroño y es licenciada en Bellas Artes. Diseñadora desde sus inicios profesionales, su interés por abarcar más campos del mundo artístico la llevó a crear Por Amor Al Arte. Desde su taller da servicios de diseño gráfico e imparte formación artística, destacando los talleres de creatividad para los más pequeños. Asimismo, ha trabajado como ilustradora freelance con varios libros publicados, la mayoría de ellos dirigidos al público infantil.

Poesía, guitarra, fantasía e ilustraciones

Sergio López-Pastor, Javier Iriondo, Islam Tarchokov y Fabián Branada

Sergio H. López-Pastor, el escritor errante, presenta su nuevo libro Agua
Martes 3 de marzo, a las 19:30 h.

Espacio Santos Ochoa. Doctores Castroviejo, 19.  

Una de las características de la sequía es que se desarrolla de manera paulatina a lo largo del tiempo, para explayarse al fin, con graves consecuencias. Pero ¿qué ocurriría si una extrema aridez apareciese de forma súbita?
El clima ha cambiado. Una poco común inclinación de la tierra debida supuestamente a un soplido cósmico, ha hecho que esto sea posible. Los protagonistas de este relato se ven sumidos en una lucha constante por lograr el ansiado bien que tanto escasea de pronto. ¿Cómo reaccionarías si al abrir el grifo de tu casa, un día sí y otro también, no saliera una miserable gota de agua?

Sergio H. López-Pastor (Leioa, 1977) es licenciado en Sociología y vive en Haro. Desde que publicó el primer volumen de la trilogía Soy un gusano (Soy un gusano, 2010; Dos cabezas de alfiler, 2011; y Consciencia, 2012), Sergio distribuye sus libros puerta a puerta por los pueblos y ciudades de La Rioja y alrededores. Con su cuarto título, Agua, pretende afianzar su trayectoria literaria y ampliar su particular círculo de lectores, que ya son más de 5.000. Quién sabe, quizás un día, este escritor errante, llame amablemente a la puerta de tu casa para ofrecerte sus novelas.


CICLO EL ARTE DE VIVIR
Charla y libro del coach Javier Iriondo Un lugar llamado destino
Jueves 5 de marzo, a las 19:30 h.

Espacio Santos Ochoa. Doctores Castroviejo, 19.  

A través de la historia de David, Javier Iriondo nos desvela las claves para enfrentarnos a los desafíos de la vida: el amor en pareja, la amistad, la búsqueda de uno mismo y la realización personal. El autor nos propone un nuevo reto, a la vez que nos recuerda que el cambio es posible para aquellos que se atreven a intentarlo.
Tras esparcir las cenizas de Joshua en la montaña, David regresa a casa con el «libro marrón», regalo de Joshua antes de morir. Ya en Boston, David tiene ocasión de poner en práctica las enseñanzas de Joshua y de ayudar a su amigo Alex, quien está pasando por una gran depresión tras sufrir un drama familiar. Y una vez más le ocurrirá algo inesperado que lo enfrentará a nuevos dilemas y lo conducirá hasta Victoria, una misteriosa mujer que le descubre el verdadero significado del amor.

Javier Iriondo es un emprendedor con amplia experiencia en distintas áreas de negocio. Deportista de élite en Estados Unidos, desde 1987 a 1990, donde comenzó su andadura profesional especializándose en marketing, comercialización y desarrollo personal. En la actualidad se dedica a dar cursos y conferencias por toda España, además de ofrecer programas de Transformación Personal y Desarrollo Directivo (Coaching Náutico) a través de Corporate Yachting & Partners. Eterno aprendiz y soñador incurable, Donde tus sueños te lleven fue su primer libro, con más de 40.000 ejemplares vendidos.

Concierto de guitarra clásica y flamenca Dos mundos y un intérprete del joven músico Islam Tarchokov
Viernes 6 de marzo, a las 19:30 h.

Espacio Santos Ochoa. Doctores Castroviejo, 19.  

Como dijo Andrés Segovia: la guitarra clásica y guitarra flamenca son dos vertientes de una misma montaña que se juntan en la cima. Islam Tarchokov, joven ruso afincado en Logroño, donde se ha hecho como intérprete de guitarra tanto en su vertiente clásica como flamenca, es el que nos propone unir estos dos mundos en un concierto singular, donde interpreta diferentes palos flamencos y la versión que de estos palos han hecho músicos clásicos de la talla de Albéniz, Falla, Turina, etc.

Islam Tarchokov nace en Nalchik (Rusia) en 1994. A los 12 años viene a España con su familia y a los 14 empieza a estudiar guitarra clásica y flamenca, además de solfeo y armonía con Julián Aliende. A los 17 años empieza a dar conciertos en Logroño, Alfaro, San Román de Cameros y otras localidades cercanas. Ha tocado en Riojaforum, en el Festival FlamenKnet y en la catedral de Santo Domingo de la Calzada. Gracias a su versatilidad, en sus conciertos mezcla las obras de guitarra clásica y flamenca de los grandes maestros. Actualmente estudia los últimos cursos de guitarra en el Conservatorio de Logroño.

Exposición de pintura La expresión, cuerpo y mente de Fabián Branada
Del 2 al 31 de marzo.

De lunes a viernes de 9:30 a 14 h. y de 16:30 a 21 h.
Sábados de 10 a 14 h y de 17:30 a 21 h.

Espacio Santos Ochoa. Doctores Castroviejo, 19.  

Fabián Branada ha realizado esta colección de cuadros tratando de reflejar la psicología de los personajes. Son retratos con una delicada y a veces descarnada desnudez para enfatizar la fisonomía y las emociones, la carne como protagonista y las miradas como centro de cada obra.
Los retratos se inspiran en las distintas facetas de la emoción y el rostro humano: placer, dolor, melancolía, tristeza, expresión, belleza… El autor quiere captar así la profundidad de lo imperceptible a primera vista, pero que aflora si ahondamos en la observación de los detalles.

Fabián Branada nació en Chile en 1972, aunque ha vivido en Logroño la mayor parte de su vida. Se ha formado como pintor de manera autodidacta, tomando el expresionismo alemán como punto de partida. Ha expuesto sus obras en la Biblioteca de La Rioja, en el Electra Gran Casino de Logroño y en Marina d’Or. En 2013 obtuvo el 2º premio por su pintura “Ensimismado” en el III Certamen de Pintura Francesco de Benedetta. También es gran aficionado a la lectura, tanto los clásicos como ensayos o poesía, y al deporte.

Sergio López-Pastor, Javier Iriondo, Islam Tarchokov y Fabián Branada

Poesía y acordeón con Antonio Santamaría

Recital de poesía y acordeón. Hiena de Antonio Santamaría
[Jueves 8 de enero, a las 19:30 h.]
Aplazado 
Espacio Santos Ochoa. Doctores Castroviejo, 19.

Poemas de Antonio Santamaría e ilustraciones de Marion Thieme, música de Eduardo Lorenzo y Zuriñe F. Gerenabarrena interpretada al acordeón por Raúl Jiménez y percusiones de Jorge Garrido.

Una obra cuya causa elemental es el sueño, y su personaje central una hiena rayada, aquel ser noctívago al que los árabes de Libia y Egipto llaman Dubat. Árboles, piedras, ríos; poesía, filosofía, religión. Sus cuerpos aparecen tatuados por un cúmulo de seres simbólicos, mensajeros de lo inaprensible.

Sobre las altas gradas de un anfiteatro anatómico observamos el sigiloso caminar del animal, que se acerca y retrocede sobre un fondo tibiamente iluminado. Quizá la clave esté en ese caminar pausado, repetido, que nos empuja a querer saber más… queremos contemplar su esencia, aunque desconozcamos qué intención nos lleva a ello. Pero una barrera invisible nos impide reiteradamente su lectura. Es aquí donde la obra nos propone una reflexión a propósito del lenguaje, o de su ausencia, enmascarado en ese misterioso mundo onírico.
Hiena, una disección del sueño que música y poesía van ejecutando mano a mano dejando al soñador, una y otra vez, a un paso de la revelación definitiva.

Antonio Santamaría Solís
(Madrid, 1963). Poeta, autor de relatos y textos para catálogos de arte. Colabora activamente con artistas de diversas disciplinas, así como en proyectos de traducción literaria. Ha publicado, entre otros títulos: “Vértigo”, “Eternidad 8 actos” y “Tracto”.

Poesía y acordeón con Antonio Santamaría

Toti Martínez de Lezea, Estela Chocarro, Ser Padres y El Tenderete

Toti Martínez de Lezea presenta Enda, una recreación de la crudeza y la mitología de la Edad Media
Martes 16 de diciembre, a las 19:30 h.

Espacio Santos Ochoa. Doctores Castroviejo, 19.  

Malos presagios asolan las tierras de Enda. Un enorme ejército extranjero amenaza con invadir el país, quemar sus cosechas y reducir a sus habitantes a la servidumbre. Todas las tribus son convocadas al batzarre (asamblea) con el fin de preparar la defensa. Endara, la sacerdotisa de la diosa, será la mediadora con los espíritus de sus antepasados.
La joven Endara debe emprender un largo viaje hasta la Montaña Sagrada, morada de la Diosa Madre Amari. Mientras, Ihabar lucha por ser reconocido como un gran guerrero, el escéptico Garr intenta olvidar la destrucción de su ciudad y la muerte de sus habitantes, el gentil Ozen espera el momento para vengar a sus padres y el dux Baladaste hace planes para adueñarse de Tierra de Enda.
Estos y otros configuran un mosaico sorprendente de personajes que se debaten entre la lealtad y la traición, la libertad, la justicia y la servidumbre. Toti Martínez de Lezea sorprende una vez más a sus lectores con un registro diferente, innovador y, sin lugar a dudas, muy atractivo. La novela es una espléndida recreación de los primeros siglos de una Edad Media inmersa en la lucha por la vida.

Toti Martínez de Lezea nació en en Vitoria-Gasteiz en 1949. Fue fundadora del grupo de teatro Kukubiltxo y compaginó su profesión de traductora con la de guionista y directora de vídeos educativos y programas infantiles para televisión. En 1986 recopiló y escribió “Leyendas de Euskal Herria”.
Su prolífica obra su obra refleja su interés por el medievo europeo y en especial por la historia y tradiciones de Euskal Herria. A su primera novela, “La Calle de la Judería”, le siguieron: “Las Torres de Sancho”, “La Herbolera”, “Señor de la Guerra”, “La Abadesa”… y casi treinta títulos más entre novelas históricas, juveniles e infantiles.


Estela Chocarro rescata antiguos misterios de su pueblo en El próximo funeral será el tuyo
Jueves 18 de diciembre, a las 19:30 h.

Espacio Santos Ochoa. Doctores Castroviejo, 19.  

«El próximo funeral será el tuyo» es una de las amenazas que recibe Rebeca Turumbay, profesora de arte en la universidad y empleada de la fundación del Teatro-Museo Dalí de Figueres, a los pocos días de llegar a Cárcar, el pueblo en el que ha decidido pasar las vacaciones. Es allí donde nació su abuelo Ángel Turumbay, y ella va con la intención de conocer algo más sobre su historia, de la que nunca le han hablado.
Pronto averigua que algo turbio rodea a la figura de su abuelo, y que quizá tenga que ver con el silencio que se cierne sobre el asesinato de la joven Celia Urbiola en el año 1945. Rebeca pondrá en peligro su vida para esclarecer este antiguo crimen y para ello deberá enfrentarse sola a un macabro juego, en el que nada ni nadie es lo que parece.
Unos entrañables ancianos serán sus mejores aliados y junto a ellos, con la ayuda de Víctor, un joven periodista local, irá desentrañando la verdad sobre los terribles hechos del «crimen de Cárcar» en el que muchos de los habitantes del pueblo, de una manera u otra, estuvieron involucrados.

Estela Chocarro (Pamplona, 1973) pasó su infancia en Cárcar, un pequeño pueblo de la ribera alta de Navarra, sobre el que siempre ha escuchado leyendas de boca de su padre, un gran contador de historias. Estudió publicidad y relaciones públicas, realización y producción audiovisual.
Después de trabajar en diferentes empresas de comunicación, empezó a escribir sus propias historias. “El próximo funeral será el tuyo”, su primera novela, surgió indagando en las viejas historias de Cárcar, que ya conocía gracias a los relatos de su familia.

Tertulia-taller para padres y adolescentes Observar la realidad a través de los cuentos
Con Alkibla Editorial y El Balcón de Mateo
Sábado 20 de noviembre, a las
11:30 h.
Espacio Santos Ochoa. Doctores Castroviejo, 19 

El Balcón de Mateo y Alkibla Editorial proponen una original tertulia-taller para padres y adolescentes. El escritor Patxi Irurzun y el fotógrafo Clemente Bernad nos explicarán qué tienen que ver los cuentos clásicos -como Caperucita, La Sirenita o Blancanieves- con la más rabiosa actualidad, la que hoy solemos conocer a través de reportajes y fotos. Después, padres e hijos trabajarán y dialogarán juntos interpretando con imágenes la realidad. 

Edad recomendada: padres con o sin hijos a partir de 10 años.
Inscripciones: www.leoyjuego.es 
 
Alkibla Editorial (Premio al Libro Mejor Editado en 2014 por el MECD) ha creado una nueva versión de los cuentos de siempre. La colección Te cuento relaciona palabra e imagen documental, poniendo en contacto versiones actualizadas de cuentos clásicos y discursos documentales sobre temas de actualidad.
Los títulos son para todo tipo de público a partir de 10 años y son muy adecuados para trabajar en un entorno educativo y familiar, favoreciendo el espíritu crítico y la puesta en relación de contenidos literarios basados en la ficción, con imágenes de referente real.
“Caperucita Roja” de Patxi Irurzun: Caperucita a ritmo hip hop. Kaperu. Grafitis. Whatsapps… Todo eso y más sorpresas en este cuento de Patxi Irurzun, acompañado por un reportaje fotográfico de Clemente Bernad sobre la búsqueda de Marta del Castillo.
“La Sirenita de José” Ovejero: La historia de una joven que llega de un mundo escondido, es salvada por un hombre, quisiera quedarse con él en ese otro mundo y es finalmente abandonada. Un relato que dialoga con las fotografías de Clemente Bernad sobre Malika Laaroussi, otra sirena que quedó varada en una playa desconocida.
“Blancanieves” de Marta Sanz: El espejo de la madrastra de Blancanieves, harto de escuchar mentiras, decide contar por vez primera la verdad. Su escalofriante testimonio se acompaña por un reportaje fotográfico de Clemente Bernad sobre la no menos escalofriante vida de las mujeres saharauis en los campamentos de refugiados de Tinduf.

El Tenderete presenta su nuevo disco Poemas de trapo
Sábado 20 de diciembre. Dos sesiones: a las 18 y 19 h.

Espacio Santos Ochoa. Doctores Castroviejo, 19.  

Edad recomendada: a partir de 5 años
Inscripciones en www.leoyjuego.es

Poemas de trapo es un disco-libro cantado e ilustrado por las chicas de El Tenderete. Con este nuevo trabajo, Elisa y Elena quieren acercar la poesía a los niños a través del juego y la música. Por ejemplo, podemos formar parte de la tripulación pirata y cantar con entusiasmo los versos de Espronceda, o tocar las turutas que acompañan a Los ratones de Lope de Vega para reunir al Senado y decidir qué harán para librarse del gato…
Descubrir el canto del Verde verderol de Juan Ramón Jiménez y los versos encadenados de Antonio Machado en esa “plaza que tiene una torre, la torre tiene un balcón, el balcón tiene una dama, la dama una blanca flor”.
Cantar todos a coro: “Ay amor bajo el naranjo en flor” mientras La Lola de Ferderico García Lorca lava sus pañales de algodón, o imaginar la levedad de la Mariposa del aire revoloteando sin parar mientras la señorita del abanico de su Canción china en Europa se pasea por el puente del fresco río.

Toti Martínez de Lezea, Estela Chocarro, Ser Padres y El Tenderete