Encuentro literario y Club de Lectura Infantil

Encuentro literario: La novela memorialística en Amarante. Con Teresa Álvarez Olías, autora de Campo de amapolas
Viernes 12 de enero, a las 19:00 h.
Librería Santos Ochoa. Gran Vía, 12.  

En Campo de amapolas la acción se desarrolla en la España de la década de los años 60 del siglo XX. Plantea en un principio el éxodo del campo a la ciudad de un matrimonio joven y después la emigración del marido a Alemania, así como la vida cotidiana de la esposa. Las circunstancias familiares y económicas son determinantes en la trama, pero también las sociales y políticas.

El ritmo se va acelerando capítulo a capítulo mientras nos narra distintas situaciones de la vida rural y de barrio urbano en esos años del tardo franquismo, donde el boom demográfico, la masiva construcción de viviendas populares, y los nuevos modelos de empleo, son el telón de fondo de esta historia de amor.
Estamos ante una sociedad que comienza a despertar al consumismo, a Europa, a la democracia; pero que aún soporta enormes carencias de todo tipo.

Teresa Álvarez Olías (Madrid, 1958) es autora de las novelas: Volando de una ciudad a otra (2014) y Noche de máscaras (2016). Ganadora del I Premio de Relato Corto María Eloísa García Lorca, patrocinado por la Unión Nacional de Escritores de España en 2014 por su relato La ventana. Economista de formación, analiza las novelas inolvidables que lee, a través de su blog.

Club de Lectura Infantil. En enero El maravilloso mundo de las letras, de Jordi Sierra i Fabra
Sábado 27 de enero. Dos sesiones: 11:00 y 12:15 h.
Librería Santos Ochoa. Gran Vía, 12.

Edad: de 8 a 11 años
Inscripción gratuita en la librería

Virgilio odiaba leer. Pero un día no tuvo más remedio que hacerlo. Por supuesto, le obligaron. Por supuesto fue cosa del colegio. No había vuelta de hoja. Y, para colmo de males, tuvo que conocer al escritor. ¡Cómo iba a saber él que ese día sería el principio de su nueva vida! Hay libros que son la entrada a un mundo fantástico. Solo hay que saber encontrarlos.

¿Cómo funciona el club?
Cada mes proponemos un libro distinto escogido entre los más recomendados de la sección infantil. Los niños que quieran participar pueden inscribirse al comprar el libro y unas semanas después nos reunimos para comentarlo. El Club de Lectura es una actividad gratuita y también pueden asistir los padres que lo deseen.

El Club de Lectura Infantil de Santos Ochoa está dirigido por nuestra compañera María Aniceto, que es librera de toda la vida. Nació el día del libro, es hija, nieta y bisnieta de libreros. Estudió Biblioteconomía y tiene más de 20 años de experiencia trabajando en diferentes librerías en las que se ha dedicado de una forma especial a la literatura infantil y juvenil.

Encuentro literario y Club de Lectura Infantil

Armando Manrique, Luis Melero y Pablo Núñez

Armando Manrique presenta Salamanca, versos y caminos
Miércoles 13 de diciembre, a las 19:30 h.
Librería Santos Ochoa. Gran Vía, 12.  

Salamanca, versos y caminos es una colección de poemas, principalmente de estilo clásico, con rima y de fácil comprensión, a través de los cuales se realiza un recorrido por los monumentos, los paisajes, la historia y las tradiciones de la provincia salmantina. 

El libro incluye además ilustraciones en blanco y negro realizadas a partir de fotografías del autor, que también ha diseñado la cubierta.

Armando Manrique Cerrato nació en Valladolid en 1970.  Es Licenciado en Derecho por la Universidad de León. Capitán del Ejército del Aire, está destinado actualmente en el Grupo de Escuelas de Matacán (Salamanca). Fue seleccionado entre los poetas que tomaron parte en la celebración del III Día de la Poesía en Segovia en 2012. Poeta mantenedor de las Casas Regionales de Valladolid en 2012. Ganador del premio Ejército del Aire 2014 en la modalidad de narrativa literaria con su poema Llevan las olas.

Además de haber participado en varios libros colectivos, en junio de 2013 presentó su primer volumen en solitario, Hombre al Sol. La temática de su poesía se basa en sus experiencias vitales, los viajes, la familia (cultiva especialmente la poesía infantil), la naturaleza, el paso del tiempo y las emociones que podemos encontrar en las grandes y pequeñas cosas de la vida. Su obra se caracteriza por alternar las formas clásicas (romances, sonetos…) con otras más actuales y vanguardistas (haikus, poemas de métrica irregular), pero dando siempre prioridad a la rima y al aspecto estético del resultado final. Por su lenguaje sencillo y cercano al lector, sus poesías tienen siempre gran aceptación entre el público.

Luis Melero presenta la antología poética Retazos de ayer
Jueves 14 de diciembre, a las 20:00 h.
Librería Santos Ochoa. Gran Vía, 12.  

Esta antología recoge gran parte de los últimos años de escritura -incluidos algunos libros descatalogados- del conocido escritor, poeta y profesor de la Universidad de Salamanca, Luis Melero Marcos. La obra incluye, además, un poemario inédito titulado Poemas de otro invierno.

Aunque es autor conocido en el ámbito académico y sus monografías y ensayos técnicos cubren gran parte de su obra, la obra poética de Luis Melero es de gran calado, extensa y llena de simbología y humanidad. Sus versos entroncan en la llamada poesía transgeneracional de la vida y la experiencia, no exenta de sentido crítico.

En palabras del autor: «Haciendo mía la afirmación de Celan de que lo ético no es callar, mi más urgente y permanente compromiso fue siempre la denuncia. Es cierto que tardamos tiempo en plasmar por escrito -en forma de poesía-, esa denuncia. Quizá por pudor y, sobre todo, por un exceso de narcisismo, que prevenía del posible ridículo. Pero en un ejercicio de acuciante desahogo, y así se proclamaba en la nota de autor que iniciaba mi poemario “Cuadernos de Silencio”, cuando afirmaba que la palabra como el ámbar siempre vuelve de la profundidad de los sueños, convertida en llama transparente, que nos muestra en su interior el valor de lo escondido. Por ello hay que considerar como una necesidad vital, el expresar unos sentimientos que estaban demasiado tiempo silenciados. Todo ello, al margen de modas o juicios sobre si lo que hacemos o la manera de expresarlo es homologable con las tendencias de la poesía actual. Nunca me importó y sigue sin importarme. Si lo que decimos, y cómo lo decimos, significa algo, aunque sea solo para unos pocos, lo que piensen los demás nos queda muy lejos. Así lo he expresado en mis versos de forma repetida.»

Luis Melero Marcos. Salmantino de nacimiento con un largo bagaje de compromiso con la cultura y la reivindicación social. Doctor en Psicología y Diplomado en Relaciones Laborales por la Universidad de Salamanca. Es Profesor de Psicología de esta Universidad desde hace 26 años. Ha sido Subdirector y Director de la Escuela Universitaria de Magisterio de Zamora, Presidente del Colegio Oficial de Psicólogos de Salamanca y Vicedecano del Colegio Oficial de Psicólogos de Castilla y León. Ha sido diseñador, director y coordinador de distintas Maestrías de la Universidad de Salamanca y profesor invitado en muchas otras Universidades Españolas y extranjeras. Secretario de la Junta de Personal Docente e Investigadora de la Universidad de Salamanca. Ha coordinado y presidido múltiples Congresos Nacionales e Internacionales, en el ámbito de la Psicología, la Psiquiatría, la Antropología y la Educación.

Autor de siete libros y decenas de capítulos y artículos profesionales es, además, un destacado poeta que ha publicado ocho poemarios: Recuerdos de pasado mañana (1995), El viento que nos aleja (2000), Cuadernos de silencio (2005), Dibujo Inexorable (2005), El cielo velado (2016), Espacio Vacío (2016), ambos incluidos en Trazado sin rumbo.

Pablo Núñez presenta la novela Juego de reinas
Viernes 15 de diciembre, a las 19:30 h.
Librería Santos Ochoa. Gran Vía, 12.

A caballo entre Galicia y las islas británicas, el mundo celta visto en toda su plenitud.

Cuando Tautikom, rey de Erin, cae destronado por Irvin El Blanco, sus dos hijas se ven obligadas a separarse. Elvia, la montañesa, seguirá a su padre en el destierro a tierras galaicas. Sin embargo, Wen, conocida como la Dama Blanca, quedará cruelmente cautiva en manos del nuevo rey, a quien jurará venganza eterna.

Más allá de la torre de Breoghan, el propio destino y el mar del Norte alejan a quienes nacieron para ser libres, a quienes han de devolverle la libertad a su pueblo. Son tiempos de guerra, de traición, de pasiones…, y las naciones celtas se tambalean. Los llaman a sus ejércitos a la guerra, mientras que los druidas, aquellos que pueden ver tras las fronteras del futuro, presagian tiempos oscuros. Roble Gris, el más poderoso de ellos, augura lo inevitable. Ambas hermanas han sido predestinadas a encontrarse de nuevo… Y ya nada será lo mismo.

Pablo Núñez (Lugo, 1973) es funcionario de la Xunta de Galicia, donde ha trabajado en diversos puestos en las Consellerías de Educación y Ordenación Universitaria, Medio Rural, y Presidencia, Administraciones Públicas y Justicia. Colabora con diversos medios como  La Voz de Galicia y la Cadena SER. Es autor de Las hijas del César (El Andén, 2006) y Ladrones de historia (Alrevès, 2010).

Armando Manrique, Luis Melero y Pablo Núñez

Manuel Rodeiro y César Pérez Gellida

Manuel Rodeiro presenta Día triunfal, una novela cuajada de poesía, literatura y cine
Viernes 1 de diciembre, a las 19:30 h.
Librería Santos Ochoa. Gran Vía, 12.  

El 8 de marzo de 2014 tuvo lugar en la Fundación Calouste Gulbenkian de Lisboa el Coloquio Internacional sobre el Día Triunfal de Fernando Pessoa, en celebración del centenario del glorioso día en el que el gran poeta portugués gestó los celebrados heterónimos de Alberto Caeiro, Ricardo Reis y Álvaro de Campos.

Bajo la excusa de la realización de un corto para el concurso convocado por el Coloquio, Lobo -un atribulado escritor maduro escindido entre la frustración de la obra inacabada y el dolor por el recuerdo de un hecho espantoso- se embarca con Anna -pessoana declarada- en un proyecto que, en realidad, es sólo una excusa para la narración entre la experiencia viva y real de la aventura y la búsqueda impenitente del propio yo.

Sin duda que la obra tiene defectos, y defectos que, siendo para mí bien patentes, no empañan, salvo en lo poco que la empañan, el esplendor de la obra. (Ricardo Reis, Presença).

Manuel Rodeiro. Miño (A Coruña), 1965. Compositor, escritor y profesor. Ha sido director y fundador del Departamento de Música del CGAC (Centro Galego de Arte Contemporánea). Desde 2003 vive en Barcelona y es profesor del Departamento de Teoría, Composición y Dirección de la ESMUC (Escola Superior de Música de Catalunya). Su labor como escritor, crítico y divulgador también es amplia, siendo autor y editor de numerosos artículos y publicaciones en torno a la música y el arte contemporáneo. En el año 2013 le fue otorgado el Premio da Cultura Galega en reconocimiento a su trayectoria. Día Triunfal es su primera obra de ficción.

Presentación y firma de César Pérez Gellida. Konets
Martes 5 de diciembre, de 18:30 a 21 h.
Librería Santos Ochoa. Gran Vía, 12.  

Olek Opiozcenek no es únicamente un nombre más en el extenso listado de víctimas que conformaron la «Obra» de uno de los más crueles asesinos en serie de la historia. Aquel niño nacido de la perversa simiente de Augusto Ledesma ha crecido bajo los cuidados de sus abuelos maternos y con el respaldo económico de una peculiar hada madrina: Rusalka. Sin embargo, Olek está empeñado en desenterrar esos secretos del pasado exprimiendo sus habilidades como hacker; pero, en ocasiones, descubrir el punto de partida condiciona el itinerario y, consecuentemente, el destino.

Konets («fin» en ruso) es un thriller frenético, un tratado sobre la maldad estructurado en cuatro movimientos y desarrollado en dos escenarios temporales: la adolescencia de Olek y su madurez, o, lo que es lo mismo, el antes y el después de los sucesos que se narran en Khimera. Ambas novelas conforman el engranaje conclusivo entre las dos aclamadas trilogías Versos, canciones y trocitos de carne y Refranes, canciones y rastros de sangre que han atrapado a miles de lectores en el inabarcable universo gellidista.

«La luz y la oscuridad son dos conceptos que conforman una única idea. Dos fuerzas complementarias, pero opuestas. Si el mar es el yang: la absorción, lo pasivo, lo oscuro, y el río es el ying: la penetración, lo activo y la luz, ¿de cuál de las dos fuerzas te gustaría ser partícipe si tuvieras el privilegio de elegir sabiendo que ninguna se impone a la otra?»

Konets es el colofón final de una historia conformada por ocho novelas -las trilogías Versos, canciones y trocitos de carne y Refranes, canciones y rastros de sangre, Khimera y Konets– protagonizadas por personajes inolvidables y cuyas tramas están al alcance de muy pocos escritores fuera y dentro de nuestras fronteras.

César Pérez Gellida nació en Valladolid en 1974. Es Licenciado en Geografía e Historia y máster en Dirección Comercial y Marketing. Desarrolló su carrera profesional en empresas vinculadas con el mundo de las telecomunicaciones y la industria audiovisual hasta que, en 2011, decidió dedicarse en exclusiva a su carrera de escritor.

César irrumpió con fuerza en el mundo editorial con Memento mori, que cosechó grandes éxitos tanto de ventas como de crítica y obtuvo el premio Racimo de literatura 2012. Constituía la primera parte de la trilogía «Versos, canciones y trocitos de carne», que continuó con Dies irae y se cerró con Consummatum est y por la cual le fue otorgada la Medalla de Honor de la Sociedad Española de Criminología y Ciencias Forenses 2014 y el Premio Piñón de Oro como vallisoletano ilustre. En 2015 publicó Khimera, su cuarta novela, y en 2016 inició su segunda trilogía, «Refranes, canciones y rastros de sangre», compuesta por las novelas Sarna con gusto, Cuchillo de palo y A grandes males.
Actualmente sigue escribiendo novelas y colabora como columnista en El Norte de Castilla.

Manuel Rodeiro y César Pérez Gellida

Recetas de las abuelas, Vanessa Montfort y Laury Leite

Mesa redonda y presentación del proyecto editorial
Recetas de las abuelas salmantinas
Martes 21 de noviembre, a las 18:00 h.
Centro Comercial Tormes. Av. de Salamanca, s/n. Sta Marta de Tormes

Santos Ochoa va a editar el libro de las auténticas recetas de las abuelas de Salamanca, con la participación del chef Fran Vicente y la colaboración especial de la Escuela de Hostelería de Santa Marta de Tormes. El miércoles se presentará el proyecto en sociedad, en una mesa redonda que reunirá a cocineros, periodistas y otros profesionales del mundo de la gastronomía.

¿Dónde están las recetas de las abuelas? En las casas, en las cocinas, en la memoria de nuestros paladares. Por eso la primera fase de la creación del libro será recopilarlas. Y para lograrlo necesitamos la ayuda de todas aquellas familias salmantinas que quieran participar en esta preciosa obra colectiva.

El objetivo del libro Recetas de las abuelas salmantinas es recuperar y poner a buen recaudo nuestro patrimonio gastronómico, reuniéndolo en una obra de consulta sencilla y práctica, con la que cualquiera pueda elaborar las recetas más típicas de nuestra cocina.

En su creación pueden participar todas las familias salmantinas que deseen compartir el saber hacer de sus abuelas en los fogones. Para hacerlo, sólo tienen que aportar sus recetas más tradicionales, sus secretos de cocina y, si es posible, una fotografía del plato y de la cocinera.

El libro contará con un prólogo del chef Fran Vicente así como varias de sus recetas. A continuación se recopilarán las mejores recetas de entre todas las recibidas. Habrá aperitivos, platos de cuchara, guisos, postres… el único requisito es ser platos típicos de la gastronomía de Salamanca. Tendrán preferencia aquellas recetas más tradicionales, con una mejor descripción de sus ingredientes y elaboración, y las que estén acompañadas por una fotografía.

Para participar con una receta se puede recoger un formulario en las tiendas de Santos Ochoa (Gran Vía, 12 o Plaza de España, 3) o enviarlas por correo electrónico a recetas@santosochoa.es incluyendo:

  • Nombre y apellidos de la abuela cocinera
  • Población y teléfono
  • El nombre de la receta
  • Ingredientes y elaboración
  • Una fotografía de la abuela y el plato

Vanessa Montfort presenta una novela adictiva, divertida, romántica y honesta: Mujeres que compran flores
Miércoles 22 de noviembre, a las 19:30 h.
Librería Santos Ochoa. Gran Vía, 12.  

Mujeres que compran flores es una emocionante novela sobre la amistad, una aventura cotidiana en busca de la independencia femenina, un épico viaje al centro de los sueños de la mujer contemporánea.

En un pequeño y céntrico barrio de la ciudad hay cinco mujeres que compran flores. Al principio ninguna lo hace para sí misma: una las compra para su amor secreto, otra para su despacho, la tercera para pintarlas, otra para sus clientas, la última… para un muerto. La última soy yo y ésta es mi historia.

Después de la pérdida de su pareja, Marina se da cuenta de que está totalmente perdida: había ocupado el asiento del copiloto durante demasiado tiempo. Buscando empezar de cero acepta un trabajo provisional en una curiosa floristería llamada El Jardín del Ángel. Allí conocerá a otras mujeres muy diferentes entre sí, pero que, como ella, se encuentran en una encrucijada vital con respecto a su trabajo, sus amantes, sus deseos o su familia. De la relación entre ellas y Olivia, la excéntrica y sabia dueña del local, surgirá una estrecha amistad de la que dependerá el nuevo rumbo que tomarán sus vidas.

Vanessa Montfort (Barcelona, 1975) es novelista y dramaturga, y está considerada una de las voces destacadas de la reciente literatura española que ha traspasado nuestras fronteras. Licenciada en Ciencias de la información, cuenta con tres novelas previas premiadas que van desde el thriller hasta la novela histórica: El ingrediente secreto (Premio Ateneo Joven de Sevilla, 2006), Mitología de Nueva York (Premio Ateneo de Sevilla, 2010) y La leyenda de la isla sin voz (Premio Ciudad de Zaragoza a la mejor novela histórica del año. Plaza & Janés, 2014), un éxito de crítica editado en varios países.

Dentro de su variada obra teatral -entre comedia, drama, musical o género fantástico- destacan Flashback, La cortesía de los ciegos y Tierra de tiza, escritos para el Royal Court Theatre de Londres; La Regenta, versión libre de la novela de Clarín (Teatros del Canal, 2012); El galgo (Fundación SGAE, 2013) o Sirena negra, llevada al cine por Elio Quiroga (Festival de Sitges, 2015).

Como directora y dramaturga ha llevado a escena desde óperas de cámara como Ángelus Novus (Teatros del Canal, 2015) hasta teatro fantástico. A partir de 2015 dirige la Compañía Teatral Hijos de Mary Shelley, la primera formación en España dedicada a este género que se presenta en Madrid con El hogar del monstruo (Centro Dramático Nacional, 2016).

Su obra está siendo traducida, estrenada y publicada en antologías y estudios críticos de Europa, Estados Unidos, América Latina y Asia y cuenta con reconocimientos internacionales entre los que destacan la Orden de los Descubridores de la St. John’s University de Nueva York. La humanización de los paisajes, el lirismo, la fuerza de los diálogos y el dibujo de los personajes y sus conflictos -espejo de la actualidad con un pie en lo extraordinario-, convierten sus obras en una montaña rusa emocional protagonizada por personajes inolvidables.

Laury Leite presenta una profunda novela sobre el regreso y la pérdida: En la soledad de un cielo muerto
Viernes 24 de noviembre, a las 19:30 h.
Librería Santos Ochoa. Gran Vía, 12.  

Tras haber edificado una vida en Madrid que con la última crisis económica se vino abajo, André, un hombre de treinta y dos años, vuelve a Ciudad de México para vivir con su madre e intentar reconstruir una vida cuyo propósito parece haberse desvanecido. Conforme la novela avanza, André emprende una búsqueda de su lugar en el mundo, indaga en sus orígenes, en sus memorias, establece nuevas relaciones y deambula, incansable, por un territorio donde la soledad y la alienación le llevarán a realizar su particular aprendizaje de vida.

En la soledad de un cielo muerto es una novela que va dibujando, desde distintas perspectivas, el tema del regreso y la pérdida: el regreso como proyecto de salvación fallido, como búsqueda de una plenitud inalcanzable, y la pérdida como perpetuación del ciclo de destrucción y regeneración que anima la vida. Metáfora del fracaso y el miedo al vacío, En la soledad de un cielo muerto despliega un mapa perturbador del hombre del siglo XXI, y traza un recorrido por las ruinas que, como escribe Walter Benjamin, la tormenta del progreso va dejando a su paso.

Laury Leite (Ciudad de México, 1984) ha publicado cuentos, artículos, ensayos, entrevistas y crónicas en diversas revistas literarias. Ha realizado traducciones y adaptaciones de obras de Frank Wedekind y Antón Chéjov, entre otros. Gracias a una beca, en la actualidad estudia en el Toronto Arts Council en Canadá.

Recetas de las abuelas, Vanessa Montfort y Laury Leite

Novela histórica y cuentacuentos en inglés

Álvaro Espina presenta una sorprendente novela histórica: Cerbantes en la casa de Éboli
Viernes 17 de noviembre, a las 19:30 h.
Librería Santos Ochoa. Gran Vía, 12.  

A partir del hallazgo del manuscrito de Orán, posible relato autobiográfico de Miguel de Cervantes, Álvaro Espina reconstruye en esta novela la vida del escritor durante los años que pasó en la corte al servicio de los príncipes de Éboli.

El contenido de un cartapacio descubierto tras el terremoto de Orán permite al editor de esta novela reconstruir la vida de Cervantes en Madrid entre 1566 y 1569, antes de su huida a Italia. Aunque el texto aparenta haber sido dictado o escrito por el propio Cervantes, el editor no descarta que se trate de una autobiografía apócrifa, de autor desconocido.

El joven Miguel de Cervantes se instala con su familia en una casa de la calle Atocha de Madrid y entra a formar parte de la casa Éboli como secretario privado de los príncipes y preceptor de su hija Ana. Al mismo tiempo prepara su examen de Bachiller por la Universidad Complutense en el estudio de López de Hoyos.
La obra relata la etapa más desconocida de la vida de Cervantes, mientras culmina su educación, y permite asomarse a lo que pudieron ser sus primeros pasos en el amor y en la creación literaria, como narrador predilecto de Juana de Austria, del príncipe don Carlos y de Isabel de Valois, antes de la desdichada desaparición del heredero al trono y de la reina.

La condición de testigo de las intrigas palaciegas que se desarrollan alrededor de esta tragedia tendrá para el joven Cervantes consecuencias imprevisibles.

«Una gran novela que nos acerca a lo que pudo ser la vida de Cervantes en el Madrid de Felipe II y a las intrigas de la corte. Alvaro Espina es un gran contador de historias y su conocimiento de la época es extraordinario.» Julia Navarro

Álvaro Espina, Doctor en Ciencias Políticas y Sociología, es Administrador Civil del Estado y Consejero de Política Económica en el Ministerio de Economía de España. Ha sido profesor de máster de Sociología en la Universidad Complutense, de Historia del Pensamiento Político, de Historia Económica y de Procesos de Cambio social, e investigador externo en las Fundaciones Argentaria, Real Instituto Elcano y Carolina. Fue Secretario General de Empleo y Secretario de Estado de Industria del gobierno de España. Formó parte de la task force que negoció la entrada de España en la Unión Europea. Pertenece al Consejo asesor de la International Labour Review y ha sido Consultor de la OCDE, la OIT y la UE. Ha publicado más de cien ensayos, libros y artículos. Cerbantes en la casa de Éboli es su primera novela.

StoryTime. La hora del cuento en inglés con Kids&Us
Sábado 18 de noviembre, a las 18:30 h.
Librería Santos Ochoa. Gran Vía, 12.  

Edad recomendada: de 1 a 3 años
Plazas limitadas, recoge tu invitación en Santos Ochoa Gran Vía o en Kids&Us.

La hora del cuento –storytime– es un cuentacuentos en el que se representa una historia a través de diferentes personajes, canciones o material complementario. Así los niños disfrutan de un pequeño espectáculo a la vez que aprenden inglés.

En cada storytime se interpretan cuentos pensados y desarrollados por el equipo pedagógico de Kids&Us para ofrecer a los pequeños historias divertidas y de fácil comprensión que permiten la interacción entre ellos y con los monitores.

En este StoryTime conoceremos el cuento Welcome to the jungle, para los más peques de la casa, desde 1 a 3 años.

Novela histórica y cuentacuentos en inglés

Manel Loureiro, Erasmo Cachay y Rosa Elena Hernández

Manel Loureiro presenta Veinte. Una misteriosa pandemia ha acabado con el 99,9% de la humanidad…
Martes 7 de noviembre, a las 19:30 h.
Librería Santos Ochoa. Gran Vía, 12.  

Nadie sabe qué está sucediendo. La mayor parte de la humanidad se ha suicidado en pocas semanas, sin ningún motivo aparente ni conexión entre si, mientras el mundo colapsa en medio de un caos creciente. Entre los escasos supervivientes se encuentra Andrea, una chica de diecisiete años con recuerdos borrosos y un gran secreto que ni ella misma conoce.

Cuando años después, un desastre parecido amenaza con repetirse, Andrea y un grupo de jóvenes comienzan una crucial odisea para descubrir, a través de la ruinas de lo que un día fue la Humanidad, la solución a algo que nunca debería haber ocurrido.

Pero esta vez, el número 20 puede marcar la diferencia entre la vida y la muerte. ¿Y si el destino de la humanidad estuviera en las manos de un grupo de jóvenes?

Manel Loureiro (Pontevedra, 1975) es un escritor y abogado que además ha trabajado como presentador en la Televisión de Galicia y más tarde como guionista de diversos proyectos. En la actualidad colabora con los periódicos Diario de Pontevedra y ABC. Asimismo, es colaborador habitual de la Cadena SER.

Su primera novela, Apocalipsis Z: El principio del fin, un thriller de terror, comenzó como un blog en Internet que el autor escribía en sus ratos libres. Debido al gran éxito que alcanzó (tuvo más de un millón y medio de lectores online y se transformó en un fenómeno viral), fue publicado en 2007 y se convirtió automáticamente en un bestseller. Sus dos siguientes novelas, Los días oscuros y La ira de los justos, continuación de la primera, se han convertido de manera inmediata en un éxito de ventas no sólo en España, sino en otros muchos países del mundo. Además, Loureiro es uno de los pocos autores españoles contemporáneos que ha conseguido situar sus novelas entre los más vendidos de Estados Unidos. Sus libros han sido traducidos a más de diez idiomas y publicados en cerca de una veintena de países.

Erasmo Cachay presenta Después del nuevo amanecer 
Un misterio de dimensiones corporativas
Viernes 10 de noviembre, a las 19:30 h.
Librería Santos Ochoa. Gran Vía, 12.  

Dos amigos, un bar y una verdad en el aire. Gerardo, un joven profesional con una prometedora carrera en una multinacional y Harald, un amigo de la infancia, se encuentran. Gerardo se pregunta si merece conocer la verdad, sabe que tiene poco tiempo. En su mente están aún los acontecimientos de las últimas semanas.

En Stuttgart, Gerardo es despertado en medio de la noche anunciándole que una persona ha sido asesinada. Él sabe quién es la víctima y que esto le acarreará consecuencias que muy pocos entienden, ya que casi nadie conoce lo que él sabe. En Madrid, la noticia del asesinato obliga al gerente de turno de la multinacional a tomar una decisión mientras que en Lima un extraño hombre se ve obligado a entrar en acción.

En Alemania, la multinacional trata de hacer todo lo posible por resolver el caso sin levantar noticias, Gerardo decide buscar la verdad con la ayuda de su amigo Harald y se encontrara con una pared de verdades y mentiras, y él ahora deberá tomar una decisión, para bien o para mal, en un mundo donde nada es lo que parece y donde los valores se confunden en un laberinto de intereses.

Erasmo Cachay-Mateos, Lima (Perú) 1977. Novelista. Ingeniero en Electrónica por la Universidad de Stuttgart. Escribe para varios medios de España e Hispanoamérica. En la actualidad reside en Alemania. El thriller Después del nuevo Amanecer es su segunda novela, tras La casa Dreyfuss.

Rosa Elena Hernández presenta el ensayo Niñas y maestras en la escuela del franquismo
Sábado 11 de noviembre, a las 12:30 h.
Librería Santos Ochoa. Gran Vía, 12.  

El objetivo principal de este ensayo de investigación es dar a conocer la educación femenina en la segunda mitad del franquismo, a través del estudio de dos casos reales: la educación de una niña y las enseñanzas de una maestra.

Por un lado, se profundiza en comprender cómo fue educada una niña y el tipo de materiales con los que se educó y, por otro, estudia las experiencias educativas de una maestra. En el estudio realizado se ha utilizado una metodología de investigación bibliográfico-narrativa que ha supuesto tomar como punto de partida del proceso investigador las narraciones en torno a la historia escolar de mujeres.

Los dos relatos han sido contrastados y analizados a partir de aportaciones de disciplinas como la pedagogía, la historia de la educación o los estudios de género para, de este modo, poder aunar el ámbito de la experiencia y el de la teoría.

Cabe señalar que nos encontramos en una sociedad en la que temas como la coeducación o la educación no-sexista forman parte de nuestro acervo común. La distinción entre educación de niñas y educación de niños ha pasado a formar parte de la historia de la educación, y esto ha ocurrido en buena medida por la asunción de los valores de la igualdad entre los sexos; esta es una conquista que no estuvo exenta de altibajos y que todavía impregna el conjunto del currículo educativo.

Rosa Elena Hernández Sánchez es Máster en Estudios Avanzados en Educación en la Sociedad Global y Máster en Estudios Interdisciplinares de Género por la Universidad de Salamanca. Su formación académica y el tiempo de experiencia como docente en diferentes centros educativos han hecho posible esta necesaria obra de historia de la enseñanza.

Manel Loureiro, Erasmo Cachay y Rosa Elena Hernández